Design Week Lagos 2026 : sept créateurs qui dessinent l'Afrique de demain

Présentée comme le principal festival de design en Afrique, la manifestation s'est tenue pendant une semaine au Théâtre national de Lagos, un bâtiment connu pour sa silhouette en forme de béret. Expositions, installations, conférences, showrooms et lancements de collections se sont succédé. Mobilier, objets, luminaires, textiles et architecture étaient représentés.

Au retour de l'événement, le magazine britannique Wallpaper* a publié une sélection de sept designers qu'il juge à suivre, parmi ceux qui dessinent l'avenir créatif du continent.

De la matière à l'industrie

Le fil conducteur de cette édition portait sur la façon de fabriquer une nouvelle Afrique, depuis le matériau jusqu'au produit fini. Les organisateurs ont voulu dépasser le seul artisanat pour parler de production et de partenariats avec des fabricants. Pour Titi Ogufere, fondatrice du festival, il ne suffit plus que le design africain soit vu : il doit trouver sa place dans l'entreprise et la croissance industrielle.

Le programme itinérant « All Roads Lead to Lagos », passé auparavant par Milan et Paris, a mis en lumière une nouvelle génération de créateurs nigérians. Il a aussi présenté un premier travail commun entre un designer et un fabricant, la maison italienne Ombré.

Sièges sculptés et lampes habitées

Brimet Silva, installé au Portugal et d'origine africaine, expose le tabouret Mocho : quatre appuis s'ouvrent comme une étoile de mer autour d'un vide circulaire, sur une surface brune striée qui évoque la roche. Avec la chaise Ijapa, Ajayi Kehinde Gabriel, du studio Àjàyí, s'inspire de la tortue, avec une carapace bleu vif posée sur de gros pieds courbes. La céramiste et sculptrice camerounaise Djakou Kassi Nathalie signe deux chaises en acajou couvertes de visages imbriqués et de motifs géométriques.

Trois lampes complètent la sélection. Okkyo, de l'architecte nigérian James Brendan Udom, prend des airs de personnage. Nicole Adaora Enwonwu puise dans la cosmologie igbo pour Ànyánwụ́, en terre cuite aux boucles sinueuses. Athanasius Johnson part de la solidité de l'arche pour Apo, en verre courbé posé sur deux appuis, pensée comme une image de l'entraide.

Un pavillon de mémoire

Dans l'enceinte du théâtre, l'agence lagosienne Studio Contra a construit un pavillon rouge en forme de fleur, dédié aux enfants tués par la violence au Nigeria. Inspiré de la cour intérieure africaine et des claustras en blocs ajourés, qui laissent circuler l'air, il offre un lieu abrité pour le recueillement.